Berlin

TERESA MARIA DIAZ NERIO AREITO INDESTRUCTIBLE 01

Teresa María Díaz Nerio, Areíto Indestructible, 2016

World premiere

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Our complete event on flickr: https://www.flickr.com/photos/142984076@N03/albums/with/72157666797437323

BE.BOP 2016.
BLACK EUROPE BODY POLITICS.
CALL & RESPONSE.

A project of Art Labour Archives

Curated by Alanna Lockward

In Cooperation with Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz and AfricAvenir

1-3 June 2016
Volksbühne at Rosa-Luxemburg-Platz

https://www.volksbuehne-berlin.de/praxis/bebop_2016/

Screenings + Talks + Performances

Sponsored by Federal Agency for Civic Education
(Bundeszentrale für politische Bildung – bpb)

An extensive and varied 3-day programme with eight panel discussions, accompanied by exciting commissioned performances, films and site-specific installations will take place.

The fourth edition of BE.BOP, a production of Art Labour Archives, brings together this year artistic practices and scientific contributions under the thematic framework of CALL & RESPONSE. The designation CALL & RESPONSE describes the antiphony effect, characteristic to African musical legacies in which the audience responds to a leading voice at systematic intervals. BE.BOP also operates as a safe space, a quintessential maroon category, and as such has become an utterly rewarding collective experience.

BE.BOP brings into focus once again, a historical perspective on the racialized inequalities during the periods of imperial expansion and colonization. Access to social and physical mobility was firmly organized, similar to the Apartheid in South Africa. Mobility – who is mobile and how, who is permitted to go where, and who is considered a migrant, ‘expat’ or ‘tourist’ etc. – is still founded on a structural coloniality that is evident in citizenship statuses of various migration regimes. The event fosters a discussion of the possibilities to overcome currently enduring colonial inequalities and “uneven mobilities” (Mimi Sheller), as well as new forms of conviviality in the societies of our globalized world. In view of the current crisis of European societies, this is an evident and pressing issue.

PROGRAM HIGHLIGHTS + GUESTS

BE.BOP 2016 presents in this context for the first time the video-art “Napulis Tree” by Yoel Diaz Vazquez, which shows the symbolic tree at the Oranienplatz in Berlin to which the refugee and activist Napuli Langa climbed in April 2014, remaining for four days without food and drink and setting an impressive precedent against the racist asylum politics in Germany.

BE.BOP 2016 introduces international guests, artists, activists and scholars: Sandra Abd’Allah-Alvarez Ramírez + Laura Alegre + Dalida María Benfield + Gurminder K. Bhambra + Manuela Boatca + Erna Brodber + Lesley–Ann Brown + Artwell Cain + Kjell Caminha + Augustus Casely-Hayford + Mathias Danbolt + Teresa María Díaz Nerio + Yoel Díaz Vázquez + Frank Dragtenstein + Rebecca Drammeh + Simmi Dullay + Jeannette Ehlers + Fatima El Tayeb + Quinsy Gario + Cristel Gbaguidi + Pedro Pablo Gómez + Gillion Grantsaan + Adler Guerrier + Ylva Habel + Sasha Huber + Malcolm Momodou Jallow + Jane Jin Kaisen + Patricia Kaersenhout + Nazila Kivi + Krudas Cubensi + Napuli Langa + Mette Moestrup + Mwangi Hutter + Patrice Naimbana + Tone O. Nielsen + Tanja Ostojic + Zulma Palermo + Malena Pestellini + Anne Ring Petersen + Tuleka Prah + Rod Sachs + Moritz Schramm + Robbie Shilliam + Helle Stenum + Javier Tapia + Ovidiu Tichindeleanu + Rolando Vázquez.

1-3 June 2016
Volksbühne at Rosa-Luxemburg-Platz
Berlin

Wednesday, June 1, the program begins with the presentation of the volume “BE.BOP 2012-2014: El Cuerpo en el Continente de la Conciencia Negra” (“The body in the Continent of Black Consciousness”, Ediciones del Signo) including the first Spanish translation of Erna Brodber and Fatima El Tayeb, followed by the Berlin premiere of the film “Ori” by Raquel Gerber. In the afternoon, Jeannette Ehlers’ installation opens on the forecourt of the Volksbühne, followed by the first of eight panel discussions on the theme “Marronage and Border Thinking”. Next is the second panel discussion entitled “Maroonage, (De)coloniality and Intercultural Education” and a performance by Teresa María Díaz Nerio entitled “Areíto Indestructible”.

Thursday June 2, begins with the third panel discussion “Contemporary Marronage and Collective Healing”. An inspiring performance by the artist Quinsy Gario and the fourth panel discussion “Enslavement, Genocide and the Coloniality of Memory” are also on the schedule. The day will conclude with the Berlin premiere of the solo digital performance, “Perception Gap” by Patrice Naiambana.

Friday June 3, opens with the fifth discussion format entitled “Spiritual Liberations and Pan-Africanism” followed by the world premiere of the film “Allen Report. Retracing Transnational African Methodism” (2013-2016) by Alanna Lockward, which resonates with the campaign “No Amnesty on Genocide” and won a Production Award of the Direccion General de Cine de República Dominicana. The program continues with the sixth discussion session “Free Women of Color in Europe and Abya Yala”. This is followed by the seventh panel discussion “The Haitian Revolution as universal Maroon Legacy”. The eighth and final public discussion is called “(De)coloniality and Scandinavian Exceptionalism”. After the final discussion the event ends with the world premiere of the performance “A History of Grief” by Patricia Kaersenhout.

Alanna Lockward + Curator
Walter Mignolo + Advisor
Julia Roth + Commissioned Works Coordinator
Elena Quintarelli + Curatorial Assistant

Sponsored in Denmark by the Danish Arts Foundation

Partners: Humboldt Universität zu Berlin, Center for Global Studies and the Humanities + IDEA. Arts + Society + Transnational Decolonial Institute + Art, Culture and Politics in the ‘Postmigrant Condition’ (Danish Council for Independent Research). + Ediciones del Signo + Trampoline House + University of Copenhagen

Media Partners: AfricAvenir + AFROTAK TV cyberNomads + Reboot FM + Uprising Art + Afrikadaa

In English with simultaneous translation into German and Spanish
Festival Ticket 21 € / 15 € Reduced
Day Ticket: 8 € / 5 € Reduced

Wednesday June 1
10:00-10:30
Introduction

10:30-11:30
Presentation of Ediciones del Signo’s volume: BE.BOP 2012-2014: El Cuerpo en el Continente de la Conciencia Negra (The Body in the Continent of Black Consciousness). Edited by Alanna Lockward for the collection “El Desprendimiento” (De-linking), directed by Walter Mignolo. Translated by Laura Alegre and revised by Teresa María Díaz Nerio. With contributions by: Manuela Boatca, Erna Brodber, Lesley-Ann Brown, Artwell Cain, Teresa María Díaz Nerio, Yoel Díaz Vázquez, Simmi Dullay, Jeannette Ehlers, Fatima El Tayeb, Patricia Kaersenhout, Walter Mignolo, Quinsy Gario, Julia Roth, Robbie Shilliam and Rolando Vázquez.

Laura Alegre + Alanna Lockward + Walter Mignolo + Artwell Cain + Teresa María Díaz Nerio + Julia Roth
Moderated by Rolando Vázquez

11:30-13:30
Screening of Orí by Raquel Gerber. Berlin Premiere
Moderated by Artwell Cain

13:30-14:30 BREAK

14:30-15:-30
Parade by Jeannette Ehlers

15:00-15:30 BREAK

SESSION I: MARRONAGE AND BORDER THINKING
15:30 -17:15
Roter Salon
Walter Mignolo + Robbie Shilliam + Augustus Casely-Hayford + Jeannette Ehlers
Moderated by Quinsy Gario

17:15-17:45 BREAK

17:45-19:00
SESSION II: MARRONAGE, (DE)COLONIALITY AND INTERCULTURAL EDUCATION
Pedro Pablo Gómez + Rolando Vázquez + Simmi Dullay + Rod Sachs
Moderated by Ovidiu Tichindeleanu

19:00-19:30
Screening of My African Food Map by Tuleka Prah

20:00-22:00
Teresa María Díaz Nerio. Areíto Indestructible, performance. World Premiere
Q & A Moderated by Alanna Lockward

Thursday June 2
SESSION II: CONTEMPORARY MARRONAGE AND COLLECTIVE HEALING
11:00-1:00 pm
Roter Salon
Yoel Díaz Vázquez’ Napuli’s Tree. World Premiere
Yoel Díaz Vázquez + Cristel Gbaguidi + Napuli Langa + Tanja Ostojic + Julia Roth
Moderated by Robbie Shilliam

13:00-14:00
Performance by Quinsy Gario, World Premiere

14:00-15:00 BREAK

SESSION IV: ENSLAVEMENT, GENOCIDE AND THE COLONIALITY OF MEMORY
15:00-17:00
Roter Salon
Manuela Boatca + Artwell Cain + Ovidiu Tichindeleanu + Patrice Naiambana
Moderated by Walter Mignolo

17:00-17:15 BREAKK

17:15-19:00
Roter Salon
Dalida María Benfield + Jeannette Ehlers + Teresa María Díaz Nerio
Moderated by Alanna Lockward

19:00-20:00 BREAK KKK

20:00-22:00
Patrice Naiambana, Perception Gap, solo digital performance. German premiere.

Friday June 3
SESSION V: SPIRITUAL LIBERATIONS AND PANAFRICANISM
11:00-13:00
Screening of Allen Report. Retracing Transnational African Methodism (2016) by Alanna Lockward
World premiere
Moderated by Julia Roth

13:00-13:30 BREAK

SESSION VI: FREE WOMEN OF COLOR IN EUROPE AND ABYA YALA
13:30-15:00
Frank Dragtenstein + Sandra Abd’Allah-Alvarez Ramírez + Krudas Cubensi + Patricia Kaersenhout
Moderated by Teresa María Díaz Nerio

SESSION VII: THE HAITIAN REVOLUTION AS UNIVERSAL MAROON LEGACY
15:00-16:30
Adler Guerrier + Alanna Lockward + Quinsy Gario
Moderated by Walter Mignolo

16:30-16:45 BREAK

SESSION VIII: (DE)COLONIALITY AND SCANDINAVIAN EXCEPTIONALISM
16:45-18:00
Lesley-Anne Brown + Mette Moestrup + Mathias Danbolt + Nazila Kivi + Sasha Huber
Moderated by Simmi Dullay

18:00-18:30 BREAK

20:00 – 22:00
Patricia Kaersenhout. A History of Grief, performance. World Premiere
Q & A with Patricia Kaersenhout
Moderated by Dalida María Benfield

CASTELLANO
Para la cuarta edición de BE.BOP, una producción de Art Labour Archives, se ven reunidas prácticas artísticas y contribuciones científicas bajo el marco temático CALL & RESPONSE (llamada y respuesta). La designación CALL & RESPONSE se refiere al efecto antifonal, característico del legado de la música africana, donde el público responde en intervalos a la voz principal. BE.BOP opera como un espacio cimarrón por excelencia, y como tal ha sido una experiencia colectiva profundamente gratificante.

En su próxima presentación, BE.BOP 2016. BLACK EUROPE BODY POLITICS. CALL & RESPONSE. continuará centrando la atención en las desigualdades histórica reforzadas por el racismo durante los periodos de expansión imperial y la concurrente colonización. Ya en la época de las colonias alemanas en África, como más tarde durante el Apartheid en Sudáfrica, la movilidad social y sobre todo la movilidad física estaban fielmente organizadas según un modelo de estructuras sociales racializadas. La movilidad — es decir, a quién se le permite ser móvil, cómo y hacia dónde; y a quién se le puede considerar migrante, “expatriado” o “turista” — todavía está basada en una colonialidad estructural, y se manifiesta en los diferentes grados de ciudadanía y reconocimiento estatal otorgados para cada régimen migratorio. El evento fomenta un debate sobre las posibilidades de superar las desigualdades coloniales persistentes y las “movilidades desiguales” (“Uneven Mobilities”, Mimi Sheller), así como también llamar a pensar nuevas formas de la convivencia social en un mundo globalizado. En vista de la crisis actual dentro de las sociedades europeas, este es un debate tan evidente como necesario.

BE.BOP 2016 presenta en este contexto, por primera vez el videoarte “Napulis Tree” de Yoel Díaz Vazquez, obra que muestra el árbol ubicado en Oranienplatz, Berlín, donde la activista y refugiada Napuli Langa permaneció instalada por cinco días sin alimentos, desafiando viento y marea, en un acto de protesta contra las prácticas racistas presentes en el reglamento de asilo de Alemania. BE.BOP 2016 también tendrá lugar en la metrópolis europea Copenhague del 5 hasta el 7 de junio.

BE.BOP 2016 presenta artistas, activistas e investigadores internacionales: Sandra Abd’Allah-Alvarez Ramírez + Laura Alegre + Dalida María Benfield + Gurminder K. Bhambra + Manuela Boatca + Erna Brodber + Lesley–Ann Brown + Artwell Cain + Kjell Caminha + Augustus Casely-Hayford + Mathias Danbolt + Teresa María Díaz Nerio + Yoel Díaz Vázquez + Frank Dragtenstein + Rebecca Drammeh + Simmi Dullay + Jeannette Ehlers + Fatima El Tayeb + Quinsy Gario + Cristel Gbaguidi + Pedro Pablo Gómez + Gillion Grantsaan + Adler Guerrier + Ylva Habel + Sasha Huber + Malcolm Momodou Jallow + Jane Jin Kaisen + Patricia Kaersenhout + Nazila Kivi + Krudas Cubensi + Napuli Langa + Mette Moestrup + Mwangi Hutter + Patrice Naimbana + Tone O. Nielsen + Tanja Ostojic + Zulma Palermo + Malena Pestellini + Anne Ring Petersen + Tuleka Prah + Rod Sachs + Moritz Schramm + Robbie Shilliam + Helle Stenum + Javier Tapia + Ovidiu Tichindeleanu + Rolando Vázquez.

Durante tres días se llevará al cabo un programa extenso y variado, con ocho paneles de discusión, acompañados por obras de performance y filmes comisionados para el evento, como también instalaciones creadas específicamente para este espacio. El miércoles 1 de junio comienza el programa con la presentación de la publicación “BE.BOP 2012-2014: El Cuerpo en el Continente de la Conciencia Negra”, lo cual incluirá la primera traducción al Castellano de Erna Brodber y Fatima El Tayeb, luego continuando con el estreno berlinés del filme “Ori” de Raquel Gerber. En la tarde se estrena la instalación de Jeannette Ehlers en el jardín delantero del Volksbühne, continuando con el primero de los ocho paneles de discusión sobre el tema “Marronage and Border Thinking” (El cimarronaje y el pensamiento fronterizo). Seguiremos con el segundo panel de discusión titulado “Marronage, (De)coloniality and Intercultural Education” (El cimarronaje, la (de)colonialidad y la educación intercultural) y un performance de Teresa María Díaz Nerio, titulado “Areíto Indestructible”. El segundo día comienza con el tercer panel de discusión “Contemporary Marronage and Collective Healing” (El cimarronaje contemporáneo y la sanación colectiva). Una obra de performance inspiradora del artista Quinsy Gario y el cuarto panel de discusión “Enslavement, Genocide and the Coloniality of Memory” (Esclavización, genocidio y la colonialidad de la memoria) también figuran en las actividades del programa. Concluiremos el día con el estreno berlinés del monólogo “Perception Gap” (Lapso de percepción) de Patrice Naiambana.

El último día comienza con el formato de discusión titulado “Spiritual Liberations and Pan-Africanism” (Liberaciones espirituales y el Panafricanismo), seguido por el estreno mundial del filme “Allen Report. Retracing Transnational African Methodism” (2016) (Reporte Allen. Un recorrido por el metodismo africano transnacional) de Alanna Lockward, desarrollado en resonancia con “No Amnesty on Genocide” (No hay amnistía para el genocidio), ganador de un premio de producción de la Dirección General de Cine de la República Dominicana. El programa continúa con la sexta sesión de discusión “Free Women of Color in Europe and Abya Yala” (Mujeres de color libres en Europa y en Abya Yala), seguido por el séptimo panel de discusión (La Revolución Haitiana como legado cimarrón universal). La octava y última discusión abierta al público se titula “(De)coloniality and Scandinavian Exceptionalism” ((De)colonialidad y el excepcionalismo escandinavo). El evento concluye con el estreno mundial de la obra de performance “A History of Grief” (Una historia de la aflicción”) por Patricia Kaersenhout.

DEUTSCH

Die vierte Edition des Festivals BE.BOP ist eine Produktion von Labour Art Archives bündelt in diesem Jahr künstlerische Arbeiten und wissenschaftliche Beiträge unter dem thematischen Fluchtpunkt CALL & RESPONSE. Charakteristisch für afrikanische musikalische Traditionen, verweist CALL & RESPONSE auf die Antiphonie, den Wechselgesang, eine in regelmäßigen Intervallen erfolgende Reaktion des Publikums auf den Vorsänger. BE.BOP wird so zu einem sehr produktiven, kollektiven Erlebnis innerhalb eines geschützten Raumes – eine durch und durch maroone Kategorie.

Das Festival fokussiert einmal mehr die rassifizierten Ungleichheiten in der Periode der imperialen Expansion und Kolonisierung. Der Zugang zu sozialer und physischer Mobilität war in den deutschen Kolonien streng nach rassistischem Muster organisiert, ähnlich dem Apartheidsregime in Südafrika. Mobilität bedeutet heutzutage die Frage, wer wie in der Lage ist, sich zwischen Ländern zu bewegen? Wem ist es gestattet? Wer wird als Migrant_in bezeichnet, und wer ist Expat oder Tourist_in? Diese Mobilität baut nach wie vor auf kolonialen Strukturen auf, die sich in Staatsangehörigkeit und Einwanderungsgesetzen spiegeln. Die Veranstaltung fördert die Diskussion über die Möglichkeiten, die bis in die Gegenwart reichenden kolonialen Ungleichheiten und „ungleiche Mobilität“ (Mimi Sheller) zu überwinden und darüber, wie neue Formen des Miteinanders in den Gesellschaften unserer inzwischen globalisierten Welt gefunden werden können. Angesichts der aktuellen Krise in der europäischen Gesellschaft, ist dies ein offenkundiges und vor allem dringendes Anliegen. BE.BOP 2016 präsentiert in diesem Zusammenhang erstmals die Installation „Napuli’s Tree“ von Yoel Diaz. Sie zeigt den symbolträchtigen Baum am Berliner Oranienplatz, auf den die Geflüchtete und Aktivistin Napuli Langa im April 2014 kletterte und vier Tage ohne Essen und Trinken besetzte, um ein eindrucksvolles Zeichen gegen die rassistische Asylpolitik in Deutschland zu setzen. BE.BOP 2016 wird vom 05. bis 07. Juni auch in der europäischen Metropole Kopenhagen stattfinden.

BE.BOP 2016 präsentiert internationale Gäste, KünstlerInnen und ReferentInnen: Sandra Abd’Allah-Alvarez Ramírez + Laura Alegre + Dalida María Benfield + Gurminder K. Bhambra + Manuela Boatca + Erna Brodber + Lesley–Ann Brown + Artwell Cain + Kjell Caminha + Augustus Casely-Hayford + Mathias Danbolt + Teresa María Díaz Nerio + Yoel Díaz Vázquez + Frank Dragtenstein + Rebecca Drammeh + Simmi Dullay + Jeannette Ehlers + Fatima El Tayeb + Quinsy Gario + Cristel Gbaguidi + Pedro Pablo Gómez + Gillion Grantsaan + Adler Guerrier + Ylva Habel + Sasha Huber + Malcolm Momodou Jallow + Jane Jin Kaisen + Patricia Kaersenhout + Nazila Kivi + Krudas Cubensi + Napuli Langa + Mette Moestrup + Mwangi Hutter + Patrice Naimbana + Tone O. Nielsen + Tanja Ostojic + Zulma Palermo + Malena Pestellini + Anne Ring Petersen + Tuleka Prah + Rod Sachs + Moritz Schramm + Robbie Shilliam + Helle Stenum + Javier Tapia + Ovidiu Tichindeleanu + Rolando Vázquez.

Über drei Tage gestaltet sich ein umfangreiches und abwechslungsreiches Programm mit insgesamt acht hochkarätig besetzten Diskussions-Sessions mit spannenden Intervallen von Performance, Film und Video. Am Mittwoch, 01. Juni beginnt das Programm mit der Präsentation der Reihe: BE.BOP 2012-2014: El Cuerpo en el Continente de la Conciencia Negra” („Der Körper auf dem Kontinent des Schwarzen Bewusstseins“, Ediciones del Signo) in der ersten spanischen Übersetzung von Erna Brodber and Fatima El Tayeb, gefolgt von der Berlin Premiere des Films „Ori“ von Raquel Gerber. Am Nachmittag wird die erstmals in Berlin gezeigte Installation der Künstlerin Jeannette Ehlers auf dem Vorplatz der Volksbühne eröffnet, bevor die erste von acht Panel-Diskussionen mit dem Thema „Marronage und Grenzdenken“ beginnt. Die zweite Diskussionsrunde mit dem Titel „Maroonage, (De)kolonialität und interkulturelle Erziehung“ folgt darauf sowie eine Performance von Teresa María Díaz Nerio. Der erste Tage endet mit dem Film – Screening von „My African Food Map“ von Tuleka Prah. Tag zwei beginnt mit der dritten Diskussionsrunde mit dem Titel „Zeitgenössische Marroonage und kollektives Heilen“. Im Anschluss folgt die Weltpremiere einer inspirierenden Performance des Künstlers Quinsy Gario und die vierte Panel-Diskussion „Versklavung, Genozid und die Kolonialität des Erinnerns“. Der Tag findet seinen Abschluss mit der Weltpremiere des Monologs „Perception Gap“ von Patrice Naiambana. Den letzte Tag eröffnet das fünfte Diskussionsformat mit dem Thema „Spirituelle Befreiung und Panafrikanismus“ gefolgt von der Weltpremiere des Films “Allen Report. Retracing Transnational African Methodism” (2013-2016) von Alanna Lockward, entstanden im Zuge der Kampagne „No Amnesty on Genocide“ und ausgezeichnet mit einem Production Award der Direccion General de Cine de República Dominicana. Das Progamm geht weiter mit der sechsten Diskussions-Session unter dem Titel „Freie Women of Color in Europa und Abya Yala“. Im Anschluss folgt die siebte Panel-Diskussion mit dem Titel „Die Haitianische Revolution als universelles Maroon-Vermächtnis“. Die achte und letzte öffentliche Diskussionsrunde träg den Titel „(De)kolonialität und Skandinavischer Exzeptionalismus“. Nach der Abschlussdiskussion wird die Veranstaltung mit der Weltpremiere der Performance „A History of Grief“ von Patricia Kaersenhout ihr Ende finden.